A comme Alba

Toute contente, l’Adrienne, d’avoir eu l’occasion, dans sa petite ville, de voir et d’entendre ce groupe de chanteurs qui présentent un programme où ils mêlent le chant polyphonique corse traditionnel et des morceaux de leur propre composition, chantés en corse également.

Ce qui fait qu’on ne comprend qu’un mot ici et là, et ça c’est dommage, évidemment 🙂

Mais même sans comprendre, on est touché, énormément.

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Info sur le groupe ici et un article dans Corse Matin sur leur dernier album, A principiu.

Stupeur et tremblements

Si vous écoutez la soprano dans la petite vidéo ci-dessus, vous ne manquerez pas de reconnaître un des airs les plus fameux de l’opéra Carmen de Bizet.

Et peut-être le saviez-vous déjà, mais l’Adrienne vient de l’apprendre: Bizet, en toute innocence, croyait que cet air faisait partie du patrimoine traditionnel hispanique et s’en est emparé…

Une erreur qu’il a plus ou moins réparée par après en mentionnant le nom du compositeur de cette habanera, Sebastián Iradier (1809-1865), basque espagnol, qui est également l’auteur d’un autre petit morceau de musique qui a été pris, repris, réinterprété par tant de gens jusqu’à Presley et Mireille Mathieu, la Paloma 🙂

Bref, tout ceci juste pour sortir un petit instant ce pauvre Sebastián des oubliettes de l’histoire musicale.

K comme KV 396

Un chouette petit concert donné par Jos Van Immerseel où on a pu entendre ce morceau de Mozart que l’Adrienne ne connaissait pas encore 🙂

Mais bien sûr avec Jos Van Immerseel c’était sur un instrument d’époque, un pianoforte viennois (copie du Hammerflügel d’Anton Walter) comme celui sur lequel Mozart (ou Haydn et même Beethoven) ont composé et joué.

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Ce qui était super aussi, c’est qu’après le concert, le public intéressé a pu voir l’instrument de près et poser toutes ses questions 🙂

Derniers mondes

Certains ont réussi à garder leur langue malgré plus de 500 ans d’exil, comme ces communautés albanaises arrivées en Italie au 15e, les Arberèches, ou certaines communautés de Grecs Pontiques, qui parlent un grec proche du classique, victimes au 19e siècle de la répression turque.

Mais chez toutes ces « minorités » dispersées par les crimes de l’histoire, il reste des traces de leur musique.

C’est à la recherche de ces traces qu’est parti le violoniste Wouter Vandenabeele et c’est entouré d’une douzaine de musiciens « ramenés » de ce voyage qu’il donne des concerts en ce moment.

Où l’Adrienne a donc appris des choses 🙂

Que savait-elle des Arberèches?

Rien!

Source de l’illustration ici où est présenté le projet ainsi que les musiciens qui y ont participé.

Le dessin représente le trajet suivi pendant trois mois et demi l’été de 2022 pour rencontrer toutes ces musiques venues du passé et respirant la nostalgie du pays des ancêtres (Hiraeth) même si ce pays d’origine, on n’y a jamais mis les pieds: départ de Gand (Belgique), passage par l’Allemagne et la Slovénie, traversée des Balkans jusqu’à Thessalonique, ferry pour le sud de l’Italie, la Sardaigne et la Sicile, traversée de la péninsule ibérique et retour à Gand.

Avec sa vieille Toyota, dit-il dans une interview sur la chaîne classique flamande Klara 😉

En 7 phrases

En sept phrases, l’annonce de la diffusion télévisée du ballet Casse-Noisette tel qu’il a été monté à la Bastille cet hiver.

Pour ceux que ça intéresse, ça doit être encore visible sur le site de France 5 en replay. La diffusion a eu lieu le vendredi 5 janvier.

« Un soir de Noël, la jeune Clara se voit offrir un pantin inanimé, un casse-noisette. Alors qu’elle le tient dans ses bras, elle s’endort et rêve d’un univers fantasque où les jouets et les peurs prennent vie.

Paru à Berlin en 1816, ce conte d’Hoffmann, maître du romantisme allemand, inspire à Marius Petipa une première version dansée en 1892. Au milieu de soldats de plomb, de rats et de poupées à la taille démesurée, le monde de l’enfance devient ballet, les songes et cauchemars de Clara sont portés par la partition étincelante et colorée de Tchaïkovski.

En 1985, Rudolf Noureev remonte le ballet à l’Opéra national de Paris dans des décors et costumes qui soulignent l’étrangeté du conte. Flocons de neige, fleurs et paysages enchantés forment le décor d’une chorégraphie éblouissante.

Guidée par le pantin de bois devenu prince charmant, la jeune Clara affronte ses désirs et ses angoisses au fil d’un récit initiatique. »

Premier janvier

Bonne année musicale, avec une dose suffisante d’humour et de légèreté, où on se fait seulement mal « pour rire »…

Y comme Yver

Yver, vous n’estes qu’un villain !
Esté est plaisant et gentil,
En tesmoing de May et d’Avril
Qui l’acompaignent soir et main.

Esté revest champs, bois et fleurs,
De sa livree de verdure
Et de maintes autres couleurs,
Par l’ordonnance de Nature.

Mais vous, Yver, trop estes plain
De nege, vent, pluye et grezil ;
On vous deust banir en essil.
Sans point flater, je parle plain,
Yver, vous n’estes qu’un villain !

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Hiver, vous n’êtes qu’un vilain,
Été est plaisant et gentil,
En témoin de Mai et Avril
Qui l’accompagnent soir et matin

Été revêt champs, bois et fleurs
De sa livrée de verdure,
Et de maintes autres couleurs,
Par l’ordonnance de Nature.

Mais, vous hiver, trop êtes plein
De neige, vent, pluie et grésil :
On vous dût bannir en exil.
Sans point flatter, je parle plain,
Hiver, vous n’êtes qu’un vilain !

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Il ne faisait sans doute pas très chaud, là-bas dans sa tour à Londres, pour que Charles d’Orléans voie l’hiver uniquement en négatif dans ce rondeau 🙂

Le défi du 20

Le premier janvier, l’Adrienne sera au spectacle: voilà une féerie qui vaut bien un aller-retour à Paris, n’est-ce pas?

Le thème du Défi du 20 pour ce mois de décembre est Musique!

Merci à Passiflore et bonne fin d’année à vous tous 🙂

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Si vous en voulez plus, voici un bel extrait d’une production passée:

I comme impact

L’art, qu’on le pratique de manière passive ou active, a un impact positif sur la santé mentale et physique.

C’est ce qu’a démontré une étude de l’OMS réalisée en 2019, qui regroupait tout ce qui avait paru sur le sujet de 2000 à 2019.

La période covid nous l’a d’ailleurs bien fait sentir, que ce soit en nous en privant ou en nous le permettant.

Nous n’avons jamais autant ressenti le besoin (et les bienfaits) de chanter ensemble, de balcon à balcon, dans les parcs ou sur internet 😉

On pourrait donc s’attendre à ce que nos gouvernants en aient pris connaissance, de tous ces effets positifs tant préventifs que curatifs, et en tiennent compte dans leurs décisions.

Or en Flandre, depuis que nous avons des gens de droite à l’enseignement et à la culture, on constate le contraire.

Et le ministre concerné ne nous a pas vraiment fait rire en qualifiant les cours du soir de « clubs de hobbys socialistes ».

« Clubs » dont en même temps il ne cesse d’augmenter le prix et de durcir les conditions.

Par exemple si tu rates trois fois le cours, tu es exclu pour le reste de l’année.

Sans remboursement, bien sûr.

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Le pdf est ici.

La photo de la petite fille peignant a servi à un jeu d’écriture.

J comme Joubran

“Boys
Mothers boys
Fathers boys
Your boys
Your boys
But also in the end
Our boys too
Our boys
All our boys
Our boys
Our boys
Our boys.”

L’histoire derrière ces quelques vers ici.

La vidéo ci-dessus vient du site du Trio Joubran.